Ne găsiți și pe:
pergole retractabile

Cultură

Spectacolul trilingv „aTMosfera“, în premieră la Teatrul Național din Timișoara

Publicat

pe

Teatrul Național din Timișoara a început repetițiile pentru un spectacol inedit:  aTMosfera, a cărui premieră este programată duminică, 18 decembrie, de la ora 19.00, în Sala 2 a Teatrului Național.

Spectacolul trilingv duce mai departe experiența începută în luna octombrie cu proiectul „Banat in Europe”, proiect care propune o călătorie teatrală în ceea ce înseamnă astăzi regiunea Banatului, în universalitatea sa metaforică și de concept cultural. Atunci, Banat in Europe a însemnat întâlnirea a trei mentalități modelate de granițe și de parcursuri istorice și politice diferite. Atelierul de dramaturgie organizat de Teatrul Național a însemnat și lucrul împreună al dramaturgilor Anna Varsányi (Szeged, Ungaria), Nikola Stanišić (Vârșeț, Serbia) și Andrei Ursu (Timișoara) care, împreună cu regizorul Gavriil Pinte, au stabilit structura unui spectacol construit din trei piese scurte – „actul seghedin”, „actul vârșețan” și „actul timișorean”. Împreună, au definit temele și direcțiile pentru o piesă de teatru cu teme convergente, reunite de un personaj comun, conceput de comun acord.

aTMosfera este o ușă deschisă întâlnirilor – a teatrelor din trei orașe ale Banatului, regiune care, de un secol, are teritorii în trei țări – Timișoara, aflată pe teritoriul României, Szeged – în Ungaria și Vârșeț – în Serbia. aTMosfera este, de asemenea, un loc de întâlnire pentru oamenii și poveștile fiecărui loc, și pentru intersecțiile dintre ele. Este, de asemenea, o întâlnire a creatorilor și a publicului din fiecare dintre cele trei țări cu identități distincte, dar care se intersectează la un nivel mai profund, poate, decât și-ar fi imaginat.

De la Szeged la Timișoara, de la Timișoara la Vârșeț și de la Vârșeț la Szeged se întind povești ca niște drumuri, într-o călătorie care curge neabătut în subconștientul locului și al oamenilor lui. Jucat în românește, sârbește și ungurește, aTMosfera își poartă spectatorii într-o călătorie care urmează o altfel de hartă, cu altfel de indicatoare și cu altfel de stații. Trei istorii de viață, fiecare cu vocea ei, intră succesiv în poveste și desenează același contur, schimbându-i doar culorile și tonurile: cunoștințele întâmplătoare din gara din Szeged, bătrânul și tânărul de la periferia Timișoarei, bunica și nepoata dintr-o bucătărie din Vârșeț creează, împreună, o polifonie de o sfâșietoare armonie pentru că, nu-i așa, iubirea și pierderea dor la fel și în ungurește, și în românește, și în sârbește.

Distribuția spectacolului îi aduce împreună pe actorii Doru Iosif, Bogdan Spiridon și Ana Maria Cojocaru (Teatrul Național din Timișoara), Annamária Szilágyi și Tamás Rétfalvi (Teatrul Național din Szeged), Monika Boldovina Bugle și Tamara Tamči Toskić (Teatrul Național „Sterija” din Vârșeț). Decorul și costumele aparțin scenografei Roxana Ionescu, iar muzica, lui Horea Crișovan. Spectacolul este semnat de Gavriil Pinte, un regizor cu o poetică specială, binecunoscut lumii teatrale timișorene – dacă ne gândim doar la fermecătorul spectacol „Un tramvai numit Popescu”.

Spectacolul beneficiază de supratitrare în limba română și în limba engleză.

Spectacolul va avea o serie de reprezentații, în teatrele-partenere din Szeged și Vârșeț, la începutul anului 2023, în cadrul Capitalei Europene a Culturii.

Banat in Europe este realizat în cadrul componentei „Atelier Identitate”, parte din proiectul VOCILE ORAȘULUI. Proiectul face parte din Programul Cultural „Timișoara 2023 – Capitală Europeană a Culturii” și este finanțat de Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Cultură

Spectacolul „Conul Leonida față cu Reacțiunea“, de I.L. Caragiale, de Ziua Mondială a Teatrului, la Timișoara

Publicat

pe

Încă din 1961, teatre, instituții teatrale, facultăți de teatru, toate organizațiile dedicate artei dramatice sărbătoresc în  27 martie Ziua Mondială a Teatrului.

În acest context, vineri, 27 martie 2026, de la ora 19, Teatrul Național prezintă în Sala Mare spectacolul Conul Leonida față cu Reacțiunea de I.L. Caragiale, spectacol semnat de cunoscutul regizor Felix Alexa. Trecut prin filtrul inteligenței și al umorului abraziv al creatorului său și în interpretarea de excepție a actorilor Naționalului timișorean – Ion Rizea, Claudia Ieremia, Alina Ilea și Matei Chioariu, spectacolul recuperează această bijuterie dramaturgică a lui Caragiale în actualitatea ei esențială.

Totodată, în aceeași zi, de la aceeași oră, actorii Teatrului Național din Timișoara – Flavia Giurgiu, Marin Lupanciuc și Teodor Cauș, vor prezenta, alături de colegii lor de la Teatrul „Andrei Mureșanu”, spectacolul Scriitoarea de Ella Hickson. Spectacolul, realizat în coproducție de Teatrul Național „Mihai Eminescu” din Timișoara și Teatrul „Andrei Mureșanu” Sfântu Gheorghe și semnat de regizorul Naționalului timișorean, Radu Iacoban, pune în centrul demersului său responsabilitatea și locul creatorului într-o lume care își dinamitează în permanență propriile limite. Reprezentația programată cu ocazia Zilei Mondiale a Teatrului va avea loc pe scena TAM din Sfântu-Gheorghe.

Spectacolele care se joacă în toată lumea în această zi vor fi precedate de mesajul pe care, la invitația Institului Internaţional de Teatru, o figură marcantă a teatrului universal îl adresează artiştilor scenei de pe toate continentele. Anul acesta, mesajul internațional este transmis de renumitul actor de film și teatru Willem Dafoe, în prezent directorul artistic al Departamentului de Teatru al Bienalei de la Veneția și unul dintre membrii fondatori ai legendarei trupe de teatru new-york-eze The Wooster Group, trupă care, între 1977 și 2004, a pus bazele unei abordări revoluționare în teatrul de avangardă.

Iată câteva dintre cuvintele pe care Willem Dafoe ni le adresează tuturor cu ocazia Zilei Mondiale a Teatrului, cu scopul de a ne reuni – creatori de teatru și iubitori de teatru de pretutindeni:

„Sunt cunoscut, înainte de toate, ca actor de film. Însă rădăcinile mele sunt adânc înfipte în teatru. (…) Am lucrat cu Richard Foreman, Robert Wilson și Romeo Castellucci. Astăzi, sunt directorul artistic al Bienalei de Teatru de la Veneția. Această numire, tot ce se întâmplă acum în lume și dorința mea de a mă întoarce pe scândură mi-au întărit convingerea în puterea pozitivă, unică și în importanța vitală a teatrului. (…) Ca actor și creator de teatru, rămân un adept al puterii sale. Într-o lume tot mai divizată, mai controlată și mai violentă, provocarea noastră este să nu lăsăm teatrul să fie corupt: nici să devină o simplă afacere comercială care oferă divertisment prin distragere, nici să rămână o instituție prăfuită care doar conservă tradiții. Trebuie, în schimb, să-i hrănim puterea de a conecta oameni, comunități și culturi și, mai ales, capacitatea de a ne întreba: încotro ne îndreptăm? Teatrul adevărat provoacă felul în care gândim și ne încurajează să ne imaginăm lucrurile la care aspirăm. Suntem animale sociale, proiectați biologic pentru a interacționa cu lumea. Fiecare simț este o poartă către o întâlnire, iar prin această întâlnire ne definim mai clar pe noi înșine. Prin poveste, estetică, limbaj, mișcare și scenografie – teatrul, ca formă de artă totală, ne poate face să vedem ce a fost, ce este și, mai ales, ce ar putea deveni lumea noastră.”

Biletele pot fi achiziționate on-line, pe www.tntm.ro sau fizic, la Agenția „Mărășești”, str. Mărășești nr. 2, deschisă între orele 11 și 19, în fiecare zi a săptămânii, cu excepția zilei de luni. Copiii, elevii, studenții, pensionarii, veteranii, precum și grupurile mai mari de 15 persoane beneficiază de reduceri de preț la bilete, iar persoanele cu dizabilități beneficiază de acces gratuit.

Mai multe informații pe https://www.tntm.ro/tarife/.

Citeste mai mult

Cultură

„Masterclass pentru instrumente“. Ionică Minune, în premieră, în concert la Timișoara

Publicat

pe

Centrul de Cultură și Artă al Județului Timiș, instituție de cultură din subordinea Consiliului Județean Timiș, în parteneriat cu Liceul de Artă „Ion Vidu”, prezintă concertul „Masterclass pentru instrumente”, joi 26 martie 2026, la ora 18:00 în sala „Mihai Perian” a Liceului de Artă ”Ion Vidu” din Timișoara.

De la muzica lăutarească și colaborări cu nume sonore ca și Toni Iordache la colaborări cu nume de referință pe scenele internaționale cu artiști celebri precum Bobby McFerrin și Oscar Peterson, Ene Gheorghe, pe numele său de scenă, Ionică Minune ajunge în premieră la Timișoara, alături de Ion Stănescu (Budoi) și frații Radu și Ilie Vincu. A susținut concerte în numeroase țări din Europa și Asia, devenind un ambasador al muzicii lăutărești românești. A locuit timp de 16 ani în Franța, unde a obținut cetățenia franceză, ulterior revenind în România. În prezent, se implică în formarea noilor generații de muzicieni, contribuind la păstrarea și promovarea tradiției lăutărești.

Frații Radu și Ilie Vincu sunt violoniști emblematici ai muzicii tradiționale bănățene, cu o activitate artistică de peste cinci decenii. Prin interpretările lor autentice și prin fondarea grupului „Virtuozii Banatului”, au contribuit semnificativ la promovarea și conservarea folclorului românesc, devenind simboluri ale artei instrumentale tradiționale.

Ion Stănescu, cunoscut sub numele de Budoi, este un instrumentist apreciat în muzica lăutărească românească, remarcându-se prin interpretarea la saxofon sopran. Stilul său se distinge prin expresivitate, ornamentație specifică genului lăutăresc și fidelitate față de tradiția tarafurilor autentice, contribuind astfel la diversificarea sonorității muzicii tradiționale românești.

Alături de invitatul special Ionică Minune, sunt invitați în spectacol la saxofon Daniel Iova, Ionuț Florea, Cristian Grohoteanu, saxofon sopran Ion Stănescu (Budoi), Lăzărică Cega jr. și Mario Raul Cazac, acordeon/armonică: Boban Constantinovici, Daniel Babescu și Corin Irimia, taragot: Bujor Polhac și Cristian Negrea, vioară Radu și Ilie Vincu.

Concertul este prezentat de Maria Boțun Popescu.

Acompaniază orchestra Ansamblului Profesionist Banatul, dirijor Sebastian Roșca.

Intrarea este liberă.

Evenimentul este posibil cu susținerea financiară a Consiliului Județean Timiș.

Citeste mai mult

Cultură

Artista vizuală Regina Damian revine în fața publicului timișorean cu o nouă expoziție personală

Publicat

pe

Regina Damian | Stillness above Chaos

Curator: Maria Sârbu

Centrul de Proiecte din Timișoara găzduiește, în perioada 19 – 29 martie 2026, expoziția de pictură „Stillness above Chaos“ semnată de artista Regina Damian, curatoriată de Maria Sârbu.

Vernisajul va avea loc miercuri, 18 martie, de la ora 18:00, la spațiul Centrului de Proiecte – Parter.

Prin seria de autoportrete reunite în această expoziție sub titlul „Stillness above Chaos”, Regina Damian reconfirmă  ideea de pictură ca forță transfigurantă. În centrul fiecărei compoziții se află o figură frontală, aproape hieratică, fixată într-o imobilitate ce suspendă tumultul. Această liniște funcționează ca poziționare deasupra conflictului, ca exercițiu de verticalitate interioară.

Picturile pornesc de la evenimente foarte personale, fără a fi însă confesiuni directe. Ele reflectă stări de spirit și trăiri intense, dar și mai important, reflectă un proces de lăsare în urmă a trecutului pentru însănătoșire emoțională. Pentru Regina Damian, arta nu este doar un mijloc, este scop în sine.

„Pictura este o ancoră”, spune artista. Acel ceva stabil la care recurgi ori de câte ori eșafodajele interioare se clatină.

Atunci când reperele propriei identități sunt anulate în țesătura unor relații ce absorb, distorsionează sau confiscă sinele, autoportretul apare ca un act necesar prin care fragmentele experienței se asamblează într-o formă stabilă.

Reluarea cvasi-identică a posturii sugerează existența unui nucleu persistent. Un punct central care rezistă, precum inima prețioasă și triumfătoare pe care artista o introduce în unele dintre lucrări.

Cromatica se asociază cu consecințe ale acceptării pierderilor. Tonurile de albastru și violet evocă despărțiri asumate. Roșul și negrul vorbesc despre finalități ireversibile, despre doliul unei relații care continuă biologic, dar moare simbolic.  Afirmând posibilitatea întregirii, figura umană cu inima la vedere, rămâne dreaptă în mijlocul ambianței cromatice care uneori e „furtună”, alteori e „răsărit”.  Neclintirea, cum sugerează și titlul expoziției, devine o formă de suprimare a haosului.

Centrul de Proiecte – Parter

Vernisaj 18 martie, ora 18:00

Program de vizitare 19 – 29 martie 2026, orele 14:00 – 20:00

Eveniment organizat în parteneriat cu Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte prin programul „Spații Pentru Comunitate“

Citeste mai mult

Articole recente

TIMIȘOARA Vremea

Cele mai citite